Російські меблі в XIX столітті пройшли шлях від пізнього класицизму до модерна, при цьому починаючи з 40-х років XIX століття стилі в меблях, відповідно до характерного для цього часу історичного принципу (або принципом еклектики), змінюються мало не кожне десятиліття, а в межах одного палацу, але в різних кімнатах (залежно від їх функціонального призначення), можуть співіснувати «неогречеськая», «необарочная» і «мавританські» меблі.
У меблях першого десятиліття XIX століття тенденції, що намітилися в другій половині XVIII століття, отримують свій подальший розвиток. Це час пізнього класицизму, який виразно виражений, наприклад, в меблях, що створюються в різних майстернях за проектами архітектора А. Вороніхина.
Банкетка по малюнку А. Вороніхина. 1804 рік.
Російські меблі 20-30-х років XIX століття створювалися у формах ампіру, що так добре відображали настрої епохи, що послідувала за перемогою у війні з Наполеоном. У створенні предметів убрання будинків і палаців цього часу важливу роль зіграли архітектори ампіру, майстри блискучих будівель і ансамблів К. Росси і В. Стасов. Меблі 1820-30-х років тісно зв’язані в своїх принципах побудови і декору з архітектурними формами і з античним мистецтвом.
В 30-40-і роки XIX століття обважнюють форми меблів, декор спрощується. Для її створення використовуються червоне дерево, горіх, палісандр, ясен, а також прості породи дерева, тоновані під дорогі.
Стілець столовий. 30-40-і роки XIX століття
Як прикраса зберігається рельєфне різьблення з тими ж мотивами, що і в першій третині XIX століття, але тепер вона має загальний тон з самим предметом, а не тонується і не золотиться. Іноді в прорізах спинок і накладному ажурному різьбленні на дзеркальних дверцях шаф з’являються готичні мотиви. Для оббивки вперше починають використовувати ситець (спочатку англійський, потім російського виробництва).
В 1850-60-і роки з’являються меблі нових форм і конструкцій, які були названі ім’ям Гамбса, власника однієї із старих меблевих майстерень Петербургу. Вперше зразки цих меблів були показані в 1849 році на виставці промислових виробів Російської імперії; вони повторювали барочну конструкцію і декор, по контуру часто розташовувався обідок складного профілю, а ніжки і спинки прикрашалися полірованим різьбленням.
В цей час в моду входять стьобані спинки, а оббивка меблів підбирається в колір з оббивкою стін (часто це ситець одного малюнка і забарвлення). Одна з головних особливостей цих меблів - комфортабельність.
Жардіньерка. 50-60-і роки XIX століття
Меблі у дусі пізнього бароко існували в Росії до кінця XIX століття, часто у поєднанні з елементами інших стилів. 1860-1890-і роки - час еклектики. У віталень часто ставили позолочені меблі, прикрашені різьбленими квітами, завитками і раковинами; великого поширення набула позолочена бронза, мало популярна в Росії раніше.
Меблі прикрашалися фарфоровими медальйонами і накладками, а також інкрустаціями з квітковими орнаментами і пасторальними сценами - після довгої перерви інкрустації різними породами дерева, кісткою, перламутром, кольоровими металами знову набули поширення в меблях. Тепер часто стали застосовувати недавно винайдені хімічні маси, що імітували за кольором і малюнку черепаховий панцир, що дало можливість наслідувати виробам дорогих меблів попереднього часу в техніку Буль, уникаючи великих матеріальних витрат.
Найбільш поширені оббивки - різноколірні штофи, смугастий і гладкий оксамит, «шпалерні» тканини, що наслідували тканинам XVIII століття; оббивка доповнювалася тасьмою складного плетіння.
.
Е. Д. Поленова. Шафка настенний. 80-і роки XIX століття
В гостиних 70-80-х років з’явилися так звані «кутаная» меблі: грубо зроблена конструкція була прихована під шаром волоса і оббивної тканини. Все це доповнювалося воланами, драпіровками, сітками з кистями і бомбошкамі, багатоярусною бахромою, шнурами і інш. У кабінетних і столових меблях цього часу розповсюдилися гарнітури, що наслідують меблям епохи Відродження і західноєвропейського бароко XVIII століття. Її доповнювали різьбленням, кольоровими і золотими шкірами XVI-XVII вв, що збереглися. іспанської, італійської і французької роботи. У одному гарнітурі могли поєднуватися елементи бароко, рококо і класицизму.
В останній третині XIX століття особливе місце зайняли меблі в «російському» стилі, що наслідували народним формам. Нею часто оформляли їдальні: обідній стіл на високому подстолье, різьблені стільці важких прямокутних форм, обітиє шкірою і парчею, буфет, схожий на скриню або мисник.
М. В. Якунчикова. Стілець гостиний. Кінець XIX століття
В архітектурі і декоративному мистецтві рубежу XIX-XX століть розвивається стиль модерну у поєднанні з використанням староруських і народних форм і орнаментів. Обтічність контура, порушення симетрії, неспокійна лінія контура, різьблення у вигляді згладженого рельєфу з матовою поліровкою, свобода композиційного рішення декору і умовність трактування елементів характерні для меблів цього часу. Основні мотиви прикраси меблів - стилізовані квіти і трави з довгими зігнутими стеблами і листям. Вводяться нові сорти дерева, що раніше використалися рідко: бук, сірий клен, ясен. У обробці широко застосовуються штампований метал і мозаїка з кольорового скла на латунному каркасі.
У оббивці модними стають сіро-зелені, бузково-рожеві і жовто-зелені півтони; часто використовується техніка аплікації.
.
В кінці XIX століття в Абрамцеве, підмосковному маєтку Мамонтових, була створена кустарна майстерня по обробці дерева, якою керувала Е. Д. Поленова. Разом з іншими художниками вона вивчала російські народні меблі, збирала її і створювала свої меблі з використанням народних форм, російського геометричного і рослинного орнаменту. Меблі, зроблена Поленової, характеризуються наявністю різьблених орнаментів, близькою декору російських прядок; меблі братів Віктора і Аполлінарія Васнецових поєднують деталі російських народних меблів з “соковитим” різьбленням.
З. У. Малютін. Крісло з будинку З. О. Перцовой в Москві. Початок XX століття
В 1903 році в садибі Талашкино, що належала М. До. Тенішевой, були відкриті художні майстерні, де працювали Н. До. Реріх, М. В. Врубель, З. У. Малютін. Там створювалися меблі, в яких дух російської казки, виражений в рослинних орнаментах і різьбленні у вигляді фантастичних тварин, переплітався з формами, близькими північному модерну.
В передреволюційний період набуло поширення поєднання неокласицизму з властивою йому строгістю композиційних рішень і модерна.
Для стільців цього часу характерні спинки у вигляді крізних грат з вертикальними витягнутими діленнями. Поверхня дерева часто покривалася емалевою фарбою кольору слонячої кістки, а сидіння і спинки обтягувалися тканинами з вишитими на них бляклими трояндами і ін. квітами (такий, наприклад, стілець, зроблений М. Ф. Якунчикової). В цей же час часто копіювався французький ампір.
І. А. Фомін. Стіл з будинку М. А. Шаховской в Петербурзі. 1910 рік
По-новому розташовується тепер в меблях для сидіння проножка: дуже близько до царге, з’єднуючись з нею декількома вертикальними планками. З порід дерева найчастіше використовуються червоне дерево і карельська береза. Стилізація здійснюється по всіх параметрах: форми, породи дерева, характер обробки, декор, малюнок і забарвлення оббивки. У створенні меблів неокласицизму важливу роль зіграли архітектори почала XX століття - І. А. Фомін, В. А. Щуко і ін. Вони створювали інтер’єри особняків і квартир разом з меблями.
0 Відгуків на “Російські меблі XIX століття від ампіру до модерна”
Залишити відгук